„Głęboka miłość i wielka pasja do powieści może być tym, co legitymizuje chęć przeniesienia jej na ekran. Z drugiej strony realizacja filmu wymaga zanurzenia się w powieściowej rzeczywistości i wchłaniania jej w siebie wszystkimi porami ciała.”

— Walter Salles

Źródło: Anna Bielak, To nie jest film o bitnikach http://www.dwutygodnik.com/artykul/3940/, Dwutygodnik.com nr 91/2012.

Pochodzi z Wikiquote. Ostatnia aktualizacja 21 maja 2020. Historia

Tematy

miłość , rzeczywistość , pasja , ekran , powieść , realizacja , chęć , drugi

Walter Salles Fotografia

Walter Salles 5

brazylijski reżyser i scenarzysta 1956

Podobne cytaty

„Miłość oznacza być zupełnie blisko siebie, jednak bez chęci zawładnięcia drugim.”

Phil Bosmans (1922–2012)

„Wewnętrzna potrzeba przeniesienia na siebie nie swoich problemów i chęć pokazania ich publiczności już przefiltrowanych przez siebie. To jedna z najważniejszych umiejętności w tym zawodzie.”

Krzysztof Globisz (1957) aktor polski

„Gazeta Wyborcza”, 9 sierpnia 2002
Źródło: Wywiad http://www.teatry.art.pl/!rozmowy/mogeg.htm

„Istotnie, wszystko odeszło. Kiedy życie się kończy jest jak mignięcie barwnego filmu, ułamek sekundy na ekranie – wszystkie niechęci i namiętności skoncentrowane i przez moment płonące w przestrzeni, i zanim człowiek zdąży krzyknąć Oto szczęśliwy dzień, oto nieszczęśliwy, oto zła twarz, a to dobra, z filmu zostaje jedynie popiół, ekran ciemnieje.”

Ray Bradbury (1920–2012) amerykański pisarz

Ilustrowany człowiek i inne opowiadania (2003)

„Miłość to uczucie, którego trzeba się uczyć. To napięcie i spełnienie. To głęboka tęsknota i wrogość. To radość i ból. Nie ma jednego bez drugiego.”

Walter Trobisch (1923–1979)

Źródło: Miłości trzeba się uczyć

„Łatwiej mi zabiegać o robienie filmu dokumentalnego i poświęcanie na to energii niż reklamowanie siebie jako aktora. Reżyseria to moja druga pasja.”

Marcin Krawczyk (1978)

Źródło: Trzej przyjaciele z dzieciństwa, „Tele Tydzień”, nr 51, 17 grudnia 2007 http://www.plebania.pl/wywiady/krawczyk.html

„Uleganie presji widowni, schlebianie jej upodobaniom może doprowadzić do zaniżenia poziomu, rezygnacji z ambicji artystycznych. Robienie filmów „pod publiczkę” jest niebezpieczne. Z drugiej jednak strony niedostrzeganie i nieliczenie się z upodobaniami widzów może prowadzić do lekceważenia funkcji filmu i do rozminięcia się z widzami, a przy dużej częstotliwości takich „rozminięć”, do stracenia widowni. W naszej rzeczywistości społecznej sztuka pełni także rolę użytkową, ma przede wszystkim służyć społeczeństwu. Uważam za niemoralne korzystanie z dobrodziejstw naszego systemu tylko po to, by „realizować siebie” i własne ambicje artystyczne. Ten mój stosunek do funkcji użytkowej filmu determinuje każdą moją realizację.”

Jerzy Passendorfer (1923–2003) polski reżyser filmowy

Źródło: Danuta Karcz, Pułapki na widzów, Kino nr 6 (66), 1971, s. 7.

„We wszystkich sytuacjach, z wyjątkiem tych najbardziej codziennych, najbardziej neutralnych, istnieje nacisk na to, jak mamy się zachowywać, jak mamy się czuć. I gdy przyjrzeć się temu nieco bliżej, nierzadko odkrywa się, że to powieści, filmy i sztuki teatralne, które się kiedyś czytało albo oglądało, przepisują nam te role.
Gdy w rzeczywistości stajemy w obliczu niezwykłych sytuacji (…), przede wszystkim czepiamy się tych powieściowych szablonów uczuciowych.
Nie dają nam one zbytniego oparcia. Pozostawiają nas jeszcze samotniejszymi niż przedtem, i spadamy znowu w otchłań rzeczywistości.”

Lars Gustafsson (1936–2016)

Śmierć pszczelarza
Źródło: s. 62.

„(…) solą tego zawodu jest realizacja filmu fabularnego.”

Olaf Lubaszenko (1968) aktor i reżyser polski

Źródło: Twórcy czytają recenzje. Olaf Lubaszenko w Stopklatce http://www.stopklatka.pl/wywiady/wywiad.asp?wi=53366

„Miłość sprawia, że poprzez zanurzenie się w kimś innym człowiek jest w stanie w większym stopniu stać się sobą.”

Karel van Loon (1962–2005)

Ojciec i ojciec

„Jestem oczywiście głęboko zanurzona w historii swojego kraju. Z drugiej strony interesuje mnie także współczesna sztuka konceptualna. Czuję, że jest niezwykle bliska irańskiej poezji. Napięcie między wschodem a zachodem jest bez wątpienia konieczne dla istnienia obu tych przestrzeni, w dużym sensie także dla mojego filmu.”

Shirin Neshat (1957)

Źródło: wywiad, 2010 http://www.stopklatka.pl/wywiady/wywiad.asp?wi=67028

Pokrewne tematy