“Hofmann is perhaps the most difficult artist alive-difficult to grasp and to appreciate. But by the same token he is an immensely interesting, original, and rewarding one, whose troubles in clarifying his art stem in large part precisely from the fact that he has so much to say.”
On Hans Hofmann, in "Hofmann", in Georges (Fall 1961) http://www.sharecom.ca/greenberg/hofmann.html
1960s
Help us to complete the source, original and additional information
Clement Greenberg 17
American writer and artist 1909–1994Related quotes

1840s, Past and Present (1843)

p. 110 https://babel.hathitrust.org/cgi/pt?id=yale.39002032470974;view=1up;seq=126
English Voyages of the Sixteenth Century (1906)

“An original artist is unable to copy. So he has only to copy in order to be original.”
Le Coq et l’Arlequin (1918)

translation from Dutch, Fons Heijnsbroek, 2018
version in Dutch / citaat van Jacoba van Heemskerck, in het Nederlands vertaald: Ik begrijp niet hoe veel schilders zo kortzichtig kunnen zijn kunst uit vroegere perioden als volkomen waardeloos aan te merken. Elke kunst is een uiting van een tijdperk en alleen daarom al interessant. Een Rembrandt is andere wegen gegaan maar heeft zeker ook de hoogste doelen nagestreefd. Dat men beweren kan: een schilder hoeft bij het schilderen van een Bild geen voorstelling te hebben, is onzin. Zeker heeft een kunstenaar, als hij werkelijk artiest is, altijd een innerlijke drang een Bild te scheppen en ziet dus een Bild voor zich dat hij misschien niet altijd verklaren kan omdat diepere gevoelens heel moeilijk in woorden te vatten zijn, maar een voorstelling heeft hij - anders maakt hij schilderijen en is het puur hersenwerk. En intellectuele kunst staat mij zeer tegen. Abstracte kunst is niet op zich zelf staand te maken. Men voelt verscheidene vormen in hun innerlijke samenhang. Bijvoorbeeld: bij het lezen van een sprookje kan ik de ingeving krijgen een bos in geheel abstracte vormen met boommotieven te schilderen. Elke abstracte vorm heeft voor mij een innerlijke betekenis.
Quote of Jacoba van Heemskerck in her letter of 1 May 1920, to Gustave Bock in Giessen, Germany; as cited in Jacoba van Heemskerck van Beest, 1876 – 1923: schilderes uit roeping, A. H. Huussen jr. (ed. Marleen Blokhuis), (ISBN: 90-400-9064-5) Waanders, Zwolle, 2005, p. 168
1920's

Source: Simone Weil : An Anthology (1986), Human Personality (1943), p. 57

By regarding such productions as social facts the analyst is relieved of the burden of demonstrating what meanings these productions have for the artist and his audience. It is too frequently assumed that such meanings can be identified by a capable analyst, independent of the interpretations brought to such works by the artist or his audiences. In my judgement artist productions must be seen as interactional creations; the meanings of which arise out of the interactions directed to them by the artist and his audience.
[The Sociology of Rock, 1978, Frith, Simon (ed.), ISBN 0094602204]